Historia de DreamWorks Animation

Orígenes y Fundación

DreamWorks Animation es uno de los estudios de animación más influyentes en la industria cinematográfica, pero su nacimiento no fue casualidad. Su historia comienza en 1994 con la unión de tres grandes mentes del entretenimiento: Steven Spielberg, Jeffrey Katzenberg y David Geffen. Cada uno tenía una trayectoria impresionante en su campo y querían revolucionar la manera en que se hacían las películas.

jeffrey Katzenberg, en particular, fue una pieza clave en la creación del estudio. Había trabajado en Disney y ayudó a liderar el renacimiento de la animación con películas como "La Sirenita", "La Bella y la Bestia" y "El Rey León". Sin embargo, su salida de Disney fue complicada. Katzenberg tuvo desacuerdos con el entonces CEO de Disney, Michael Eisner, y cuando no obtuvo el ascenso que esperaba (a pesar de haber revitalizado la animación de Disney), decidió marcharse. Básicamente, después de ayudar a hacer de Disney una mina de oro con películas animadas, lo dejaron fuera del club de los grandes. Herido pero determinado, quiso demostrar que podía crear una compañía igual o incluso mejor que Disney, y vaya que lo logró. En lugar de hacer más princesas perfectas y mágicas, se dedicó a crear ogros sarcásticos y animales que se burlaban de los clichés del cine infantil.

Spielberg, por su parte, ya era una leyenda en Hollywood, con éxitos como "E.T.", "Jurassic Park" y "Indiana Jones". Su amor por la animación venía desde proyectos anteriores como "¿Quién engañó a Roger Rabbit?" y "An American Tail".
Geffen, el tercer fundador, tenía una gran experiencia en la industria musical y en la producción de cine, lo que trajo estabilidad financiera al proyecto.

Con esta combinación de talento y visión, DreamWorks SKG (las iniciales de sus apellidos) nació con el objetivo de desafiar el dominio de Disney en el mundo de la animación.

La Creación de DreamWorks Animation

Aunque DreamWorks producía películas de acción real y animadas, desde el principio tuvieron claro que la animación sería una parte esencial de su identidad. Para esto, invirtieron en la compra de Pacific Data Images (PDI) en el año 2000, un estudio pionero en animación por computadora. Con est
o, comenzaron a experimentar con tecnologías digitales que cambiarían el futuro del cine animado.

En 1998 lanzaron sus primeras películas animadas: "El Príncipe de Egipto", una ambiciosa producción de animación tradicional basada en la historia bíblica de Moisés, y "Antz", una película de animación por computadora que competía directamente con "Bichos" de Pixar. "Antz" fue un golpe estratégico, ya que se estrenó antes que la película de Pixar, demostrando que DreamWorks venía a competir en serio.

El Boom con Shrek y el Cambio en la Animación

El verdadero momento de gloria llegó en 2001 con "Shrek". Esta película rompió con todos los moldes establecidos por Disney: en lugar de un cuento de hadas tradicional, tenía un antihéroe gruñón, humor sarcástico y muchas referencias a la cultura pop. Fue un éxito instantáneo y ganó el primer Oscar a la Mejor Película Animada, inaugurando una categoría que antes no existía.

Con el éxito de "Shrek", DreamWorks encontró su sello distintivo: películas con personajes irreverentes, historias con un enfoque más moderno y una animación innovadora. La compañía apostó por las franquicias y pronto llegaron más éxitos.

Franquicias que Definieron a DreamWorks

Después de "Shrek", el estudio se enfocó en crear sagas que pudieran mantener su relevancia en el tiempo. Algunas de las más destacadas son:

1. Shrek (2001-2010): Cuatro películas, especiales navideños y varios spin-offs, incluyendo "El Gato con Botas".

2. 
   Madagascar (2005-2012): La historia de un grupo de animales del zoológico de Nueva York que terminan en la selva. Su éxito derivó en una serie animada de los Pingüinos de Madagascar.
   

3. Kung Fu Panda (2008-2024): La franquicia de Po, el torpe pero valiente panda, ha sido una de las más queridas del estudio.

4. Cómo Entrenar a tu Dragón (2010-2019): Basada en los libros de Cressida Cowell, esta saga se convirtió en una de las más queridas tanto por la animación como por su emotiva historia.

5. Los Croods (2013-2020): Una historia prehistórica con una combinación de comedia y aventura familiar.
   

6. Trolls (2016-2023): Basada en los famosos muñecos de colores, se convirtió en un éxito musical animado.

Innovación y Estilo Visual

Una de las diferencias clave entre DreamWorks y otros estudios como Disney o Pixar es su estilo visual y narrativo. Mientras que Pixar se enfocaba en la emotividad y la innovación técnica, y Disney mantenía su enfoque clásico de cuentos de hadas, DreamWorks apostó por la comedia irreverente y referencias culturales modernas. Su animación se destacó por el uso de tecnología avanzada, incluyendo técnicas de captura de movimiento y software de simulación de cabello y agua.

Además, DreamWorks también probó con animación tradicional en películas como "El Príncipe de Egipto" y "Spirit: El Corcel Indomable" (2002), pero con el tiempo dejaron de lado esta técnica para enfocarse exclusivamente en la animación por computadora.

Desafíos y la Adquisición por Universal

A pesar de su éxito, DreamWorks no estuvo exento de dificultades. La empresa tuvo varios fracasos de taquilla que afectaron su estabilidad financiera, como "Monstruos vs. Aliens" (2009) y "Las Aventuras de Peabody y Sherman" (2014). Esto llevó a que en 2016, DreamWorks Animation fuera adquirida por NBCUniversal por 3.8 mil millones de dólares.

Bajo Universal, DreamWorks siguió produciendo películas exitosas, pero con un enfoque más estratégico. También expandió su presencia en plataformas de streaming con series originales en Netflix como "Dragones: Carrera al Borde" y "Los Bebés de los Jefes".

Legado y Futuro

Hoy en día, DreamWorks Animation sigue siendo un jugador clave en la industria del cine animado. Con nuevos proyectos en desarrollo y continuaciones de sus franquicias más queridas, el estudio sigue apostando por la innovación y el entretenimiento.

El legado de DreamWorks no solo está en sus películas, sino en cómo cambió la industria de la animación. Gracias a su enfoque irreverente y sus personajes icónicos, lograron que las películas animadas fueran más diversas en estilo y tono. Y aunque la competencia con Disney y Pixar sigue, DreamWorks ha demostrado que tiene un lugar propio en el corazón del público.